近日，国产3A级游戏大作《黑神话：悟空》发售，不到1天时间，就迅速攀升至Steam、WeGame等各大平台销售排行榜首位，同时在线玩家数量突破140万。《黑神话：悟空》走红，不仅仅是一款游戏的成功，更是我国文化产业发展向好的集中体现，为我国文化产业进一步繁荣提供了新的思路和方向。

  游戏最初被发明，是用以展示和验证计算机的性能，随后由“黑科技”的试验田，逐步融入经济发展，始终走在技术创新的道路上。随着游戏产业飞速发展，其相关科技的应用已经远远超越游戏行业本身。例如，游戏引擎技术的不断创新，不仅提升了游戏的画面效果和交互体验，还在无人驾驶等领域有着广泛的应用前景。同时，随着游戏产业对大数据、云计算等技术的应用日益深入，也为社会的数字化转型提供了有力支撑。可以说，数字文化产业日渐成为推动新质生产力发展的重要力量之一。

  进一步讲，文化产业的繁荣离不开其背后深厚的文化底蕴和持续的创新动力。Newzoo全球IP游戏研究报告显示，亚洲畅销榜中60%的手游都经过IP改编。以热门IP打造的产品，往往更能吸引消费者的目光。例如，早在2021年，“西游记”就已经成为全球范围内手机游戏IP收入最高的五大IP之一，其衍生的净收入高达54亿美元。基于这项经典IP所打造的《黑神话：悟空》也引来众多品牌与其展开合作，实现周边商品从线上到线下的拓展。

  文化产业的集群效应，同样是推动产业发展的关键一环。一方面，产业集群通过促进企业间的合作与竞争、资源共享和技术创新，提高了整个行业的效率和竞争力。另一方面，政策的支持也起到重要作用，包括提供税收优惠、资金支持以及优化营商环境等措施，都有助于吸引更多企业和人才进入文化产业领域。据统计，美国硅谷的数字文化企业每年的专利申请量超过2万件，其中大部分都是由企业间的合作产生的。随着技术进步和市场需求的变化，预计未来几年内文化产业将继续保持强劲的增长势头，特别是数字化转型的进一步加速，为文化产业带来了新的发展机遇。

  数字技术快速兴起，是推动文化产业发展的强劲动力。据对全国7.7万家规模以上文化及相关产业企业调查，2024年上半年，文化企业实现营业收入64961亿元，比上年同期增长7.5%。截至2023年末，有16个文化产业的行业小类数字化特征鲜明，营业收入超过5万亿元，较上年增长15.3%，快于全部规模以上文化企业7.1个百分点。进入数字时代，商业资产与数字技术的结合已经成为独特文化价值和情感认同的重要载体。例如，在《黑神话：悟空》的故事线中，诸多国内著名的历史文化遗址，如山西晋城的玉皇庙、天津蓟州区的独乐寺、四川绵阳的天王殿以及重庆大足石刻等，都通过先进的数字技术得以在游戏内高精度再现。

  评价一款文化产品成功与否，比经济效益更重要的是看能不能既满足人民群众的文化需求，又增强人民群众的精神力量。在创作和推广文化产品时，应当更加注重思想性、艺术性和观赏性的统一，确保传递正能量，丰富人民群众的精神世界。同时，也需通过提升文化产品的品质来增强其市场竞争力，让优秀的作品不仅在国内市场上受到欢迎，也能在国际舞台上展现魅力，更好地传播中国文化，增强国家文化软实力。

本文首发于经济日报